sábado, diciembre 31, 2005

Farmacoterapia Rock Adulto Interpretado Por Neural

Por Alfredo y Pablo Armella

El disco “Farmacoterapia”, ya que, al escucharlo y leerlo, es fácil identificar el tema central que atraviesa la creación: los estados ansiosos y las pastillas como salvación del alma. Básicamente ese es el tema. La existencia esta plagada de seres y patologías. La creación es una forma de sanación. El escucharlo, para ustedes, puede ser una forma de tolerancia. La creación siempre es brutal, a veces la música precede a los textos, otras veces el texto da forma a la música. La creación tiene que ser un caos, sin perder el objetivo. Sesiones brutales y crueldad en los instrumentos ayudan a saber lo que ya se sabe de antemano. Buena química y harta creatividad, pero sin dejar el lado audible, para que ustedes caigan en el trance de la vida cruel, enferma y esperanzada. Se comparte la creación textual, los arreglos. La música surge de la genialidad y esta no es compartida. Pero podemos llegar al equilibrio que es hacer música. Creación, dolor, música. Esa es la formula: rock caos, donde se profundiza dolorosamente para llegar a la creación.

Rock Adulto Interpretado por Neural:
Ya son cinco años que Neural hace música y dos años presentándose en vivo. Pues, Neural en su primera presentación, mostraba temas del disco: Farmacoterapia (2002) Cuyo tema principal del disco eran historias referentes a las enfermedades mentales del hombre y su titánica forma de vivir. Inspirada por la vivencia traumática y la posterior rehabilitación ,en una clínica Siquiátrica, del guitarrista y la percepción de su hermano, Psicólogo, bajista de Neural, permitiendo crear un disco rico en textos y por supuesto en la música. Ahora en el 2004 la historia se repite protagonizado por Alfredo Armella, el bajista de Neural quien cae a una clínica Siquiátrica por drogas y alcohol. Este acontecimiento permite recaudar bastantes textos para un nuevo disco. en un comienzo el disco se iba a titular Naturaleza mierda... Una fantasía unilateral interpretada por Neural, pero dada las circunstancia y los últimos acontecimientos, el disco se llama: Farmacoterapia (Vol 2): Modern Exorcism. La segunda parte del Farmacoterapia (2002). Por que exorcismo moderno? Antes a la persona que estaba loca se le creía endemoniado y se le practicaba el exorcismo como sanación sacando al supuesto demonio de ti. hoy en día ya no te presentas a sacerdotes tirandote agua bendita si no que te presentas ante médicos y te dan descargas eléctricas.

La carátula del disco es una escena de la película la Profecía I, Donde Satanás, a través de un rayo, produce que el fierro que estaba en el techo de la iglesia se dirija como una lanza directo hacia al cura atravesándolo. Este hecho es una forma de ver del por que el exorcismo moderno: El rayo proveniente del poder de Satanás, es ahora la modernidad o la ciencia destruyendo a la antigua forma de sanar, es decir, en este caso al cura.

En este disco las letras describen el amor, odio, soledad, desesperación de una forma tan peculiar, canciones como el reflejo, El final, La lluvia en aquel día, son algunos que solo Neural lo sabe hacer sin censurar la escritura y su contenido, que son las enfermedades mentales, su tratamiento, sus efectos secundarios , creencias etc. pues, exige tolerancia que todos dicen tener pero que no es así al momento de escuchar o ver. musicalmente es Rock con ahogos electrónicos, pero principalmente Rock benigno que al mezclarse con los textos produce un Rock para adulto interpretado por Neural o por jóvenes que quieren expresar la otra cara
del Rock, una fantasía unilateral interpretada por Neural.

Integrantes



Pablo Armella: Su participación en el grupo en cuanto a instrumentos son en la voz, guitarras, teclados, bajos, programación de bases y baterías, como también, en la creación de la música y letras.
Realiza los diseños de los disco de la banda y la pagina web.
Tuvo trabajos anteriores con la banda Mondongo (Ska) y una pequeña participación como guitarra invitada en el grupo Umbral.
Paralelamente, tiene un proyecto de música electrónica llamada
to be in expectation of que se encuentra en los registros de Bandas de Chile.
su Música para dormir: Beatles, The Beach Boys, Radiohead, garbage, Cardigans, Andres calamaro, los Rodrigez, Ariel rot, Santana, Smashing Pumpkins, Garbage, The Cure, Placebo, Sean Lennon, Pink floyd, Queen, The Police, Sting, Pulp, The Smiths, Morrissey, Oasis, Blur, Los miserables, Carlos Cabezas, Bach, Paul Mccartney, Led zeppelin, Neural, Glup, Los tres, etcetera (Jazz,blues,rock,folk,electronica, etc)
Alfredo Armella: su participación en Neural en los instrumentos son en el bajo, guitarras, teclados.
en cuanto a la voz, le da protagonismo en las presentaciones en vivo con un "somos el grupo Neural..." o un "gracias por venir, gracias..."
Dentro del grupo cumple grandes funciones importantes, una, en la parte literal con una forma peculiar de escribir y describir aspectos tan oscuros del ser humano que solo el puede hacerlo, por ultimo, cumple la función de orientador musical, es decir, le da dirección en cuanto a estilo, arreglos, etcétera.
su música para dormir: lacrimosa - moonspell - morrissey - the smiths - pink floyd - sting - placebo - leonard cohen - rhapsody - Andrés calamaro - garbage radiohead - mono - john lennon - roger waters - etcétera.
Sus libros: borges, cortazar, salinger, poe, lovecraft, tolkien, sartre, camus, etc.

La Odisea de Neural...

El reconocimiento viene desde afuera: nadie es profeta en su tierra (o la odisea de Neural por el medio musical de Santiago que finalizo en la Batuta).
Por Alfredo Armella
La llegada fue sin problemas, nos estaba esperando Rodrigo Toledo, periodista de Audiomúsica S.A, quien organizaba el evento. Nos dieron las instrucciones y nos comunicaron que debíamos sentirnos orgullosos, puesto que habíamos sido seleccionados por sobre 400 bandas que habían enviado sus demos. Nos hizo sentir orgullosos, y tristes a la vez, ya que es malo no ser reconocido en tu región y que en Santiago se lancen a tus pies.
Eso fue lo que pasó, luego siguió la prueba de sonido –al día siguiente- cargada de un profesionalismo que se fue perdiendo: la banda que tocaba con nosotros ese día se demoró, así que los horarios se modificaron, permitiéndonos tan solo ensayar dos temas y probar algunas de las bases. Hay que ser sincero, ese día de la prueba de sonido, la cosa salió mal. Y así nos fuimos, con un poco de nervios y temor por las desgracias que
estaban comenzando a pasar: se soltó una cuerda, se desafinó el bajo y se rompió el atril, todo eso a dos horas de comenzar la tocata. Y con los nervios nos fuimos a cambiar.
En el camino, Rodrigo (el organizador) nos colmó de alabanzas y de lo buena que había sido recibida la propuesta, por lo novedosa y original, a diferencia de las otras bandas que eran tan sólo una continuación de lo que ya se había hecho.
Tuvimos, también, una presentación en viaX, que resultó bastante bien, ya que todas estaban muy sorprendidos que una banda de tan solo tres meses de trayectoria –con 80 canciones a su haber- hubieses ganado el certamen. “es que somos buenos”, respondimos. Y esa es la idea.
Somos buenos, pero nos sentimos nerviosos, ya que era nuestra segunda gira y la primera en serio, con un público exigente, conocedor de la música y amante de la calidad musical, no ese que se deja engañar con los soniditos que hacen los “vanguardistas de la música electrónica”, que se quedan pegados en su mediocridad.
Pero sigamos, eran las 22:00 hrs. Y llegamos a la batuta. Sueño de muchos. “No cualquiera toca acá”, nos decía Rodrigo y nosotros con un poco de nervios, ya que la banda que cerraba tenía a todo el público a su favor. Estábamos nerviosos porque no sabíamos si nos iban a recibir bien. Pero la sala se fue llenando y la gente se aglomeró en el pasillo. Pusieron las luces, la música ambiental y nosotros mirábamos. La gente muy indiferente conversaba y nos miraba ansiosos, como esperando poco o quizás menos de nosotros que de la banda que cerraba ese día. Es que en términos reales, jugábamos de visita, y eso es complicado en todas partes. Pero teníamos la confianza de que la calidad se impone per se, así que estábamos esperando: “cuando Toledo baje, nos toca...”. Y mientras conversábamos, los cigarrillos pasaban y la gente igual, aparece Toledo. “ya estimados, hay que empezar”. Y nos fuimos a camerinos.

Fuimos anunciados con mucha pompa, presentados como un producto de calidad. Y se apagaron las luces, salimos a escena y se encendieron los focos. Comenzamos con un tema rápido, un Rock melodioso y corto, fuerte, pero con una textura delicada que solo la comercialidad digerible con calidad puede hacerlo. Me sudaban las manos y temblé un poco, pero se terminó el tema y la gente aplaudió sin cesar: gritos, aplausos y un “grande Antofagasta”, se escucharon en la multitud. De ahí en adelante, el público fue nuestro, el cual con mucho respeto, escuchó cada uno de los nueve temas que tocamos, celebrando cada uno y con mucha energía.

Y eso es importante, el respeto, puesto que ellos iban a ver a la otra banda “pez blanco” (nuestros amigos, que compartimos algunos muy buenos momentos). Y nos escucharon con respeto y muchos aplausos. Fue una buena tocata, donde supimos y fuimos confirmados en nuestra calidad, a diferencia de esta ciudad, donde los amigos tocan para los amigos. Allá no, allá en Santiago, la gente es distinta y escucha críticamente, reconociendo lo bueno. Y ahí quedó ese momento, ese jueves 19 de diciembre donde nosotros, Neural, pisamos la batuta, demostrando que Antofagasta tiene mucho que decir. Y nosotros igual.

Neural - "Post Rock Bajo Receta Medica" La historia...

Relato por Alfredo y Pablo Armella
Todo comenzó en el año 1999 cuando nace Neural como nombre al proyecto musical que quería hacer, es decir, un rock alternativo.
Solo y, con poca producción, empiezo a grabar las primeras maquetas en casette muy artesanalmente.
En aquella época ya tenía ocho canciones, más algunas antiguas, por lo que decido hacer una recopilación de todas aquellas y nace Sitios Eclipsados, un disco bastante triste con atmósfera creadas con teclados y guitarras.
Mientras... componiendo en el estudio "ultra casero" - Virusmano- con una guitarra, teclados y PC sumergido en la experimentación.
En enero del 2002, Alfredo Armella se integra a Neural como Bajista y arreglos. En esos meses comienza la grabación de "Demostrativos" y en abril "Subneural"
En julio salió Voyager un disco con 10 canciones que refleja en un comienzo la desesperación humana, a través de la lejanía de sus seres queridos y al final se crea un puente cambiando la temática en los fármacos y terapias.
En septiembre se empieza a grabar las primeras composiciones que estarían en el disco Farmacoterapia con un concepto más real de las personas que padecen una enfermedad llamada depresion y su lucha contra la vida, ya que en Chile hay un porcentaje bastante alto de personas con cuadros depresivos. La idea del disco es la búsqueda del yo interno y el autoconocimiento.
Con la noticia publicada en vía x nos obligó, por nuestro amor a la música, seleccionar algunas canciones para participar en el concurso Bandas de Chile, creando un disco o más bien un Lp con nueve canciones llamado "todas las cosas están aquí", algunas pertenecen a los últimos trabajos de la banda y se viaja a Santiago a participar en bandas de Chile el jueves 19 de diciembre del 2002 juntos al grupo pez blanco.
De regreso a nuestro hogar grabamos algunos discos como "ya no hay una luna que no sea espejo del pasado" y el disco "El regreso de la violencia" (2003) y es por que tras haber experimentado con los dos últimos discos, "Farmacoterapia" y "Ya no hay luna que no sea espejo del pasado" sentimos haber dejado de lado la brutalidad musical y los textos con sentimientos de rabia y odio, dos palabras que abundan en este mundo quien sabe por qué.
Un resumen del disco seria: Deja de aceptar la vida cotidiana, que violentamente la enfermedad carcome vuestras mentes, de regreso el alma teñida de negro oscuro, otra vez más, Neural.
El regreso de la violencia es un disco frió, seco, nublado, ruidoso, relajador. Receta que solo Neural puede hacer en los veranos y otoños.
El regreso de la violencia es un disco distinto. Es un disco creado. Los anteriores eran expresiones brutales de estados del alma. Aquí, ahora, se instalan otros sentimientos, más urbanos, más personales y también más pulidos. Las pérdidas, la incomprensión, la rabia, la tontera, la estupidez, todos son temas que atraviesan de alguna forma el disco. Sigue con el formato clásico: hay temas instrumentales y temas divididos en partes. Algo conceptual para estos tiempos fragmentados. Pero cambió el estilo: ya no es tan crudo, es más elaborado, más producido, un rock que casi se pierde entre las máquinas, pero que alcanza a relucir. En definitiva, algo más elaborado, quizás nuestro mejor trabajo. Hay más producción y menos influencias. Imágenes perdidas y sensaciones otoñales. Un disco de invierno nacido en otoño. Una contradicción que lo hace especial y más digerible, aunque menos claro. La música, después de los textos, ha cambiado mucho: las canciones ya tienen formato de canciones, aunque apelan a esas rabia interna que poseemos y que nos acompaña siempre, esa que regresa al abrir los ojos, al caminar, al recordar. Todo acto de recuerdo trae consigo algo de rabia: es tratar de hacer presente algo que no existe.
La soledad, el amor desgarrado y la tortura como forma de expresión hacen del regreso de la violencia un espacio para contactarnos con nuestros lados oscuros, con nuestros odios, y con el sadismo implícito en el acto de amar: es una entrega egoísta, dos cosas que no tienen correspondencia en un mismo espacio, al igual que el disco, un nacido antes de tiempo para un tiempo que no le corresponde. Violencia, imágenes de desgarro y sangre cruzan el disco, como formas de amor validas, de desesperanza e incomprensión. Nadie entiende nada. Y eso es la violencia, una forma de entrega distinta, esa rabia que se tiene por las cosas que gustan, ese sadismo enfermizo de todos los seres urbanos, de todas lo que en las mañanas, después de respirar, deben recordar que están vivos. Es un agradecimiento. El recordar también es bueno, pero violento. La tortura es la prolongación de un afecto. Al igual que el amor.
Para el 2004 fue el ultimo año donde Neural registro un disco, este se llama "Farmacoterapia Vol. 2 "Exorcismo Moderno" en la cual refleja la continuacion del primero pero con otra perspectiva mas cercana y cruda.
Ya han pasado dos años en que Neural no ha tenido actividad pero eso esta por cambiar...